ProgramaçÃO: gestos e restos dias 05, 06 e 07 de outubro sexta e sábado às 21h domingo às 20h Teatro de Câmara Túlio Piva

 

GESTOS E RESTOS

Uma obra que através do movimento e poucas palavras trata da seguinte questão: o que pode um corpo? Parte-se do preceito de que os sujeitos se portam de acordo com o lugar e as funções que assumem na sociedade, para pensar nos restos como as possibilidades imanentes a este ser. Para pôr tal questão em cena, o espetáculo usa técnicas de circo, dança, teatro e música: malabarismos, equilíbrios, acrobacias, dança contemporânea, texto e percussão.

 

VILA TARSILA

O espetáculo de tem um roteiro que valoriza o lúdico, joga luzes nas memórias de infância de Tarsila do Amaral, e remonta sua trajetória criativa, desde suas primeiras impressões sobre cores e formas, até as origens dos elementos que influenciaram diretamente em sua criação artística.  “Vila Tarsila” transporta o espectador ao mundo antropofágico da artista, demonstrando que sua obra nasceu das experiências visuais das inúmeras viagens realizadas e das brincadeiras que recheavam as tardes na fazenda onde vivia em Capivari, interior de São Paulo, onde podia correr livremente entre pedras, árvores, cactus e brincar com bonecas feitas de mato, em contraponto com a educação francesa que recebeu de seus pais. Certamente, o ápice desse aprendizado foi o “Manifesto Antropológico”, criado em parceria com Oswald de Andrade em 1928 e que propunha a “devoração cultural das técnicas importadas para reelaborá-las com autonomia, convertendo-as em produto de exportação”.

 

FÁBULAS EM 4 TEMPOS OU O FABULOSO LA FONTAINE

Um grupo de artistas, de nome “Nossa Trupe” recebe a visita de um Arauto do Rei, avisando que o monarca estará no povoado pela tarde. O mensageiro traz uma caixa misteriosa contendo algumas histórias que o governante real deseja ver encenadas pela trupe. Aceito o desafio, os integrantes passam a analisar as incontáveis folhas que há dentro da caixa. Aparecem várias fábulas e uma missão: escolher uma para encenar. Porém, como o tempo é curto, eles resolvem sortear histórias a contar. Valendo-se do enorme repertório e versatilidade de seus artistas, a “Nossa Trupe” decide ensaiar fábulas em gêneros teatrais como Farsa, Musical, Clown e Teatro de Objetos. Este ensaio é presenciado pela corte real, representada através do público. Desfilarão fábulas apreciadas e outras nem tão conhecidas, e a trupe descobrirá por que o Rei tanto admira tais versos.

Equipe de Arte (Cenário e Figurino): Marco Fronckowiak, Maura Sobrosa,

Daniel Carvalho, Rafael Araújo, Paulo Cruz e Ateliê GZBL

Iluminação: Carlos Azevedo

Trilha e Direção Musical: Marcos Chaves

Assistente de Direção Musical: Bruno Hypólito

Projeto Gráfico: Sandro Ka

Ilustrações: Cláu Paranhos

Assessoria de Imprensa: Dona Flor Comunicação

Dramaturgia: Plínio Marcos Rodrigues

Fotos: Jorge Scherer Fotógrafos

Vídeo: Filipe Severo Videojornalismo

Produção: Viviane Falkembach

Faixa etária: livre

Duração: 50min

 

ERA UMA VEZ UMA HISTÓRIA...

O mundo vai descobrir que contos originais como os dos Irmãos Grimm, de Hans Christian Andersen, e clássicos mais contemporâneos como os de James Barrie e de Frank Baum entre outros, estão preservados num esconderijo secreto há mais de 200 anos.

Seus guardiões, dois velhos tipógrafos que os imprimiram letra por letra, página por página e que os preservam como um tesouro de sonhos, repentinamente, sentem-se ameaçados com a invasão dos seus domínios por uma conhecida personagem dos contos infantis que deseja reescrever uma misteriosa história.  Para isso, ela precisa de um livro entre as centenas guardadas por Livrino e Historinha, que vão ter que lutar com todas as suas forças contra esta vilã que deseja mudar o final de um livro, o que pode trazer consequências para toda a humanidade.  

Texto e Direção: Ronald Radde

Direção de Produção: Ellen D´avila

Trilha Sonora Original: Alvaro RosaCosta

Letras: Ronald Radde

Música: Alvaro RosaCosta

Figurinos e Acessórios: Titi Lopes

Cenografia, Adereços/Animação: Júlio Freitas e Tânia De Castro

Coreografia: Sayonara Sosa

Iluminação: Ronald Radde e Patrik Simões

Programação Visual: Rogério Araújo

Fotos: Lisa Roos

Assessoria de Imprensa: Phosphoros Novas Ideias

Elenco:

Ana Paula Schneider - Livrino

Daiane Oliveira – Historinha

Ellen D´avila – Rainha Má

Karen Radde – Espelho

Luana Zinn – Rainha Branca de Neve e Bruxa Má

Roger Santos – Caçador Mau

Faixa etária: a partir dos 6 anos

Duração: 60min

 

VI MARATONA DE CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS

O Reizinho Mandão - Ruth Rocha

Nós - Eva Funari

Uma História Atrapalhada - Gianni Rodari

O Homem mais Mentiroso do Mundo -  Raquel Grabauska

A Azul Borboleta do Sul - Lisete Johnson

Escola das Fadas – Autor Desconhecido

As Caveiras Transviadas – Lisete Johnson

 

LÚDICO

 “Lúdico” é um espetáculo de dança infanto-juvenil inspirado nas obras do pintor russo Wassily Kandinsky e propõe de forma colorida e poética um passeio pelo universo da criação de uma obra de arte. Cores e formas se agitam em busca de um lugar. No espetáculo Lúdico, a reta, a curva e o ponto são personagens que têm características e personalidades próprias. A curva, estilosa, assanhada e sinuosa tem um temperamento e mobilidade corporal que lembra a serpente, é elástica, pode ceder e evitar, porque é capaz de desviar... O ponto é o início de tudo! E por ser o princípio, a tela branca foge dele, porque ela se acha linda assim, e tenta convencer a todos que sendo o mais simples dos elementos é cheia de graça, mas também cheia de expectativa... A reta é determinante, mandona, indica caminhos (corporais), tem certeza que é uma junção de pontos (o que é verdade). O círculo preto, circunspecto, sisudo, é meditativo e diz, va-ga-ro-sa-men-te: “Aqui estou”. O círculo vermelho, por sua vez, é troada e relâmpago, apaixonado, irradia para todos os lados e roda, roda, roda... O criador (ou pintor) ao se deparar com a reta, os círculos, o ponto, a curva e a tela, é engolido pela obra.

 

PARAFUSO DE ALGODÃO

O espetáculo Parafuso de Algodão apresenta um conjunto de alucinações cotidianas através do circo. São pequenas composições formadas por diferentes elementos e objetos encaixados de forma surreal. Imagens surpreendentes e intrigantes são incorporadas de forma criativa às esquetes mais tradicionais de acrobacia aérea, dança, música e malabarismo, como em um sonho acordado, do real ao absurdo.

 

FELIZARDO

Vencedor dos Prêmios APCA melhor espetáculo musical 2005 e FEMSA melhor trilha sonora original 2005. Selecionado pelo programa Petrobras distribuidora de cultura 2011/2012

 

RUA DA CRIANÇA

• 
  Mini feira do Livro e Contação de histórias
  
• 
  Banca do desenho
  
• 
  Brincadeiras de rua
  
• 
  Banca de figurinos
  
• 
  Banca de maquiagens
  
• 
  Roda de dança circulares
  
• 
  Apresentações de circo, teatro e dança
  

A peça é uma adaptação livre de um conto popular - Carro Caído - recolhido por Câmara Cascudo. Conta a estória de um carreiro de nome Rubião que possuía uma grave mania de falar nome feio (do Tinhoso) junto com nome Santo. Mesmo tendo sido alertado do mau agouro que poderia acometê-lo, continuava com os xingamentos. Até que um dia, Rubião foi buscar, com um carro de boi, o sino para a capela de Santa Bárbara. Na volta, ele é surpreendido pela visita do Coisa Ruim, o Tinhoso, que o leva para o inferno. Então seu melhor amigo Tião, com a ajuda do atrapalhado anjo Gabriel, vai tentar resgatá-lo. O projeto deste espetáculo foi iniciativa do ITS - Instituto Trópico Sub-úmido, da Universidade Católica de Goiás. Foi criado, em outubro de 2000, para ser apresentado durante as comemorações da semana do folclore, na Cidade Cenográfica - Museu Memorial do Cerrado, com o objetivo de tratar da questão da cultura popular do homem do sertão.

Devido ao grande sucesso o espetáculo já foi apresentado em várias locais como museus, praças e teatros pelo Brasil e exterior. Fez mais de 50 apresentações em Goiânia e pelo interior de Goiás.

Fez uma turnê por várias cidades das Bolívia e uma temporada no Museu do Folclore Edson Carneiro (RJ). Participou de Festivais e mostras.

 

AVENIDA CORES POR TODO LUGAR

Avenida Cores por Todo Lugar é livremente inspirado nos livros Alguma coisa se encaixa? e Dez casas e um poste que Pedro fez, ambos de Hermes Bernardi Jr. A história trata de habitantes de uma rua muito diferente que após uma reforma mal sucedida em suas casas descobrem que o mais importante é a amizade e o respeito às diferenças.

O espetáculo foi indicado a três categorias do Troféu Tibicuera de Teatro Infantil 2011, para Melhor Cenografia e Melhor Ator para Cícero Neves. Foi premiado na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante para Patrícia Ragazzon.

Avenida Cores por Todo Lugar é uma celebração à amizade, à alegria e à delicadeza. É um convite a deixar de lado a compreensão da realidade prática e estar disposto a sonhar.

 

OS TRÊS PORQUINHOS

Uma adaptação contemporânea da clássica história dos três porquinhos, onde eles resolvem fugir para “Porco Alegre” e lá encontram um Lobo Mau disfarçado que pretende devorá-los.

 

PIÁ FARROUPILHA

A história se passa no ano de 1839, em plena Guerra dos Farrapos. Um grupo musical de Urubus famintos (UrubuBand), vê um  menino  com o pai. Eles estão atravessando o pampa gaúcho e o menino acaba ficando sozinho, num acampamento improvisado. O melhor amigo deste menino é um boneco, que ele carrega nos braços o tempo inteiro e que nas noites mágicas do pampa gaúcho ganha vida e alma.

O menino seria a presa perfeita  para a UrubuBand , mas é justamente durante esse período, que os personagens de alguns livros  de Carlos Urbim aparecem para contar histórias e poemas para o menino, atrapalhando o jantar dos Urbubus. Muitos dos poemas de Urbim já foram musicados e já viraram belas canções através da voz do grupo, que ensaia a peça desde Abril de 2012.

O pano de fundo é a Guerra dos Farrapos, pela ótica de um menino de 13 anos, Piá Farroupilha. O boneco, amigo do menino, ganha vida ao ser manipulado pelos atores. Ele também conta histórias e poemas para as crianças.

 

OFICINA DO CIRCO DA CULTURA

Oficina de circo onde serão trabalhadas técnicas circences como noções básicas de acrobacia de solo, malabares e jogos teatrais.

 

OFICINA APRENDENDO A OUVIR

A oficina é ministrada pelo premiado grupo paulistano Banda Mirim, que realiza espetáculos e oficinas voltados ao público infanto-juvenil desde 2004.

Esta atividade visa sensibilizar musicalmente os participantes e passar noções básicas de teatro.

Como metodologia, a Oficina vai de encontro a:

- Integração coletiva

- Aplicação de exercícios, jogos teatrais e pequenas células rítmicas

- Desenvolvimento da escuta coletiva

- Aprimoramento em torno de uma canção pré-determinada pela equipe

- Composição e execução de canções junto com os participantes

Esta Oficina trabalha a sensibilização sonora por meio de uma abordagem rítmica, utilizando noções básicas da estrutura musical através de temas como:

- Ritmo

- Melodia

- Tempo

- Jogo Teatral

 

AULA-ESPETÁCULO DO CIRCO DA CULTURA

Jogos acrobáticos e musicais que envolvem toda a família.

 

RUA DA CRIANÇA

 

CONTATO E ENDEREÇOS

 

Coordenação de Artes Cênicas

3289-8062 / 3289-8064

cac@smc.prefpoa.com.br

 

Centro Municipal de Cultura Lupicínio Rodrigues

Av. Erico Verissimo, 307 - Bairro Menino Deus

 

Teatro de Câmara Túlio Piva

Rua da República, 575 - Bairro Cidade Baixa

 

Teatro do Sesc

Av. Alberto Bins, 665 - Bairro Centro – (51) 3284-2070