PROGRAMAÇÃO:
GESTOS E RESTOS
Dias 05, 06 e 07 de outubro
sexta e sábado às 21h
domingo às 20h
Teatro de Câmara Túlio Piva
Uma obra que através do movimento e poucas palavras trata da seguinte questão: o que pode um corpo? Parte-se do preceito de que os sujeitos se portam de acordo com o lugar e as funções que assumem na sociedade, para pensar nos restos como as possibilidades imanentes a este ser. Para pôr tal questão em cena, o espetáculo usa técnicas de circo, dança, teatro e música: malabarismos, equilíbrios, acrobacias, dança contemporânea, texto e percussão.
Concepção, direção, coreografias e atuação: Diego Esteves
Trilha original: Yanto Laitano
Cenografia: Diego Esteves e Karla Dufech
Figurino: Diego Esteves e Genifer Gerhardt
Operação de luz: Genifer Gerhardt
Operação de som: Fernanda Boff
Produção: Canto – Cultura e Arte
Faixa etária: livre
Duração: 60min
VILA TARSILA
Cia Druw (SP)
Dia 9 de outubro
Terça às 10h e às 15h
Teatro Renascença
O espetáculo de tem um roteiro que valoriza o lúdico, joga luzes nas memórias de infância de Tarsila do Amaral, e remonta sua trajetória criativa, desde suas primeiras impressões sobre cores e formas, até as origens dos elementos que influenciaram diretamente em sua criação artística. “Vila Tarsila” transporta o espectador ao mundo antropofágico da artista, demonstrando que sua obra nasceu das experiências visuais das inúmeras viagens realizadas e das brincadeiras que recheavam as tardes na fazenda onde vivia em Capivari, interior de São Paulo, onde podia correr livremente entre pedras, árvores, cactus e brincar com bonecas feitas de mato, em contraponto com a educação francesa que recebeu de seus pais. Certamente, o ápice desse aprendizado foi o “Manifesto Antropológico”, criado em parceria com Oswald de Andrade em 1928 e que propunha a “devoração cultural das técnicas importadas para reelaborá-las com autonomia, convertendo-as em produto de exportação”.
Direção Geral: Miriam Druwe Roteiro
Direção Cênica: Cristiane Paoli Quito
Concepção: Miriam Druwe e Cristiane Paoli Quito
Cenário e figurino: Marco Lima
Desenho de luz: Marisa Bentivegna
Trilha sonora: Natália Mallo
Elenco: Adriana Guidotte, Anderson Gouvêa, Bruna Petito, Elizandro Carneiro, Felipe Sacon, Miriam Druwe, Orlando Dantas, Tatiana Guimarães.
Faixa etária: livre
Duração: 60min
FÁBULAS EM 4 TEMPOS OU O FABULOSO LA FONTAINE
Grupo Farsa (RS)
Dias 08 e 09 de outubro
segunda e terça às 10h e às 15h
Teatro do Sesc
Um grupo de artistas, de nome “Nossa Trupe” recebe a visita de um Arauto do Rei, avisando que o monarca estará no povoado pela tarde. O mensageiro traz uma caixa misteriosa contendo algumas histórias que o governante real deseja ver encenadas pela trupe. Aceito o desafio, os integrantes passam a analisar as incontáveis folhas que há dentro da caixa. Aparecem várias fábulas e uma missão: escolher uma para encenar. Porém, como o tempo é curto, eles resolvem sortear histórias a contar. Valendo-se do enorme repertório e versatilidade de seus artistas, a “Nossa Trupe” decide ensaiar fábulas em gêneros teatrais como Farsa, Musical, Clown e Teatro de Objetos. Este ensaio é presenciado pela corte real, representada através do público. Desfilarão fábulas apreciadas e outras nem tão conhecidas, e a trupe descobrirá por que o Rei tanto admira tais versos.
Direção: Marcos Chaves
Elenco: Ariane Guerra, Lisiane Medeiros, Plínio Marcos Rodrigues e Tefa Polidoro
Stand by: Larissa Sanguiné e Lúcia Bendati
Preparação Clown: Melissa Dornelles
Preparação Teatro de Objetos: Paulo Martins Fontes e Eduardo Custódio
Equipe de Arte (Cenário e Figurino): Marco Fronckowiak, Maura Sobrosa,
Daniel Carvalho, Rafael Araújo, Paulo Cruz e Ateliê GZBL
Iluminação: Carlos Azevedo
Trilha e Direção Musical: Marcos Chaves
Assistente de Direção Musical: Bruno Hypólito
Projeto Gráfico: Sandro Ka
Ilustrações: Cláu Paranhos
Assessoria de Imprensa: Dona Flor Comunicação
Dramaturgia: Plínio Marcos Rodrigues
Fotos: Jorge Scherer Fotógrafos
Vídeo: Filipe Severo Videojornalismo
Produção: Viviane Falkembach
Faixa etária: livre
Duração: 50min
ERA UMA VEZ UMA HISTÓRIA...
Cia Teatro Novo (RS)
Dias 09 e 10 de outubro
Terça e quarta às 10h
Teatro Novo DC
O mundo vai descobrir que contos originais como os dos Irmãos Grimm, de Hans Christian Andersen, e clássicos mais contemporâneos como os de James Barrie e de Frank Baum entre outros, estão preservados num esconderijo secreto há mais de 200 anos.
Seus guardiões, dois velhos tipógrafos que os imprimiram letra por letra, página por página e que os preservam como um tesouro de sonhos, repentinamente, sentem-se ameaçados com a invasão dos seus domínios por uma conhecida personagem dos contos infantis que deseja reescrever uma misteriosa história. Para isso, ela precisa de um livro entre as centenas guardadas por Livrino e Historinha, que vão ter que lutar com todas as suas forças contra esta vilã que deseja mudar o final de um livro, o que pode trazer consequências para toda a humanidade.
Texto e Direção: Ronald Radde
Direção de Produção: Ellen D´avila
Trilha Sonora Original: Alvaro RosaCosta
Letras: Ronald Radde
Música: Alvaro RosaCosta
Figurinos e Acessórios: Titi Lopes
Cenografia, Adereços/Animação: Júlio Freitas e Tânia De Castro
Coreografia: Sayonara Sosa
Iluminação: Ronald Radde e Patrik Simões
Programação Visual: Rogério Araújo
Fotos: Lisa Roos
Assessoria de Imprensa: Phosphoros Novas Ideias
Elenco:
Ana Paula Schneider - Livrino
Daiane Oliveira – Historinha
Ellen D´avila – Rainha Má
Karen Radde – Espelho
Luana Zinn – Rainha Branca de Neve e Bruxa Má
Roger Santos – Caçador Mau
Faixa etária: a partir dos 6 anos
Duração: 60min
VI MARATONA DE CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS
Grupo Porto de Palavras e convidados
Dias 8 e 9 de outubro
segunda e terça das 14h30 às 16h30
Sala Álvaro Moreyra
O Reizinho Mandão - Ruth Rocha
Nós - Eva Funari
Uma História Atrapalhada - Gianni Rodari
O Homem mais Mentiroso do Mundo - Raquel Grabauska
A Azul Borboleta do Sul - Lisete Johnson
Escola das Fadas – Autor Desconhecido
As Caveiras Transviadas – Lisete Johnson
Faixa etária: livre
Duração: 120min
LÚDICO
Cia Druw (SP)
Dia 10 de outubro
Quarta às 15h e às 20h
Teatro Renascença
“Lúdico” é um espetáculo de dança infanto-juvenil inspirado nas obras do pintor russo Wassily Kandinsky e propõe de forma colorida e poética um passeio pelo universo da criação de uma obra de arte. Cores e formas se agitam em busca de um lugar. No espetáculo Lúdico, a reta, a curva e o ponto são personagens que têm características e personalidades próprias. A curva, estilosa, assanhada e sinuosa tem um temperamento e mobilidade corporal que lembra a serpente, é elástica, pode ceder e evitar, porque é capaz de desviar... O ponto é o início de tudo! E por ser o princípio, a tela branca foge dele, porque ela se acha linda assim, e tenta convencer a todos que sendo o mais simples dos elementos é cheia de graça, mas também cheia de expectativa... A reta é determinante, mandona, indica caminhos (corporais), tem certeza que é uma junção de pontos (o que é verdade). O círculo preto, circunspecto, sisudo, é meditativo e diz, va-ga-ro-sa-men-te: “Aqui estou”. O círculo vermelho, por sua vez, é troada e relâmpago, apaixonado, irradia para todos os lados e roda, roda, roda... O criador (ou pintor) ao se deparar com a reta, os círculos, o ponto, a curva e a tela, é engolido pela obra.
Concepção, Coreografia e Direção: Miriam Druwe
Co-Direção: Cristiane Paoli Quito
Trilha sonora: Fabio Cardia
Cenografia e Figurino: Marco Lima
Desenho de Luz: Marisa Bentivegna
Intérpretes: Adriana Guidotte, Anderson Gouvêa, Bruna Petito, Elizandro Carneiro, Felipe Sacon, Miriam Druwe, Orlando Dantas, Tatiana Guimarães.
Faixa etária: livre
Duração: 60min
PARAFUSO DE ALGODÃO
Dia 10 e 11 de outubro
quarta e quinta às 15h e às 20h
Teatro de Câmara Túlio Piva
O espetáculo Parafuso de Algodão apresenta um conjunto de alucinações cotidianas através do circo. São pequenas composições formadas por diferentes elementos e objetos encaixados de forma surreal. Imagens surpreendentes e intrigantes são incorporadas de forma criativa às esquetes mais tradicionais de acrobacia aérea, dança, música e malabarismo, como em um sonho acordado, do real ao absurdo.
Elenco Carina Levitan, Carol Cony, Carol Martins, Cauan Feversane, Gabriella Tachini, Guilherme Sanches, Guilherme Schubert, Gustavo Thomé, Juliana Coutinho, Letícia Paranhos, Luís Cocolichio, Marli Mendonça da Conceição, Mauro Pogorelsky, Natália Utz, Pablo Pico, Renata Nascimento e Teté Furtado
Participação: Laboratório da Dança
Direção e Roteiro: Carina Levitan, Natália Utz e Renata Nascimento
Orientação Cênica: Cláudo Levitan
Orientação Coreográfica: Letícia Paranhos
Iluminação: Carol Zimmer
Figurino: Parafuso de Algodão
Cenário: Carina Levitan e Juliano Rossi
Trilha Sonora: Carina Levitan, Mauro Pogorelsky, Guilherme Sanches
Imagens: Natália Utz, Paula Emília Martins e Renata Nascimento
Produção de Palco: Tainá Borges e Karine Rico
Montagem de Equipamentos Aéreos: Ludmila Piva
Cabelos: Julia Pedroso
Operadora de Luz: Carol Zimmer
Operadora de Som: Francine Mello
Operadores de Imagens: Felipe Rizzo Prux e Martina Manfrin
Divulgação: Gabriella Tachini e Fred Messias
Faixa etária: livre
Duração: 55min
FELIZARDO
Banda Mirim (SP)
Dias 11 e 12 de outubro
Quinta e sexta às 15h
Teatro do Sesc
Felizardo é um musical infantil com pitadas circenses e teatrais que passeia pelos caminhos da infância, desde o nascimento, o acordar para o mundo, até o encontro com as primeiras escolhas e responsabilidades. Ora pela ótica de uma menina ora pela de um menino, narra a saga de Aurora – uma menina esperta de seis anos – e de seu amigo imaginário Felizardo, que partem para uma aventura heróica: vão brincar, vão para o reino da natureza e do folclore, onde não existe tempo nem idade.
Vencedor dos Prêmios APCA melhor espetáculo musical 2005 e FEMSA melhor trilha sonora original 2005. Selecionado pelo programa Petrobras distribuidora de cultura 2011/2012
Texto e Direção: Marcelo Romagnoli
Elenco: Claudia Missura, Rubi, Tata Fernandes, Simone Julian, Nina Blauth, Nô Stopa, Foquinha, Olívio Filho, Lelena Anhaia, Edu Mantovani.
Músicas: Tata Fernandes, Nô Stopa, Zeca Baleiro
Direção Musical: Banda Mirim
Luz e espaço cênico: Marisa Bentivegna
Figurinos: Claudia Schapira
Produção executiva: Andrea Pedro
Faixa etária: livre
Duração: 60min
RUA DA CRIANÇA
Dia 12 de outubro, das 14h às 20h
Rua Lopo Gonçalves, entre Lima e Silva e José do Patrocínio
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Mini feira do Livro e Contação de histórias
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Banca do desenho
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Brincadeiras de rua
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Banca de figurinos
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Banca de maquiagens
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Roda de dança circulares
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Apresentações de circo, teatro e dança
CARRO CAÍDO
Cia Nú Escuro (GO)
Dia 12 de outubro, na Rua da Criança
Rua Lopo Gonçalves
A peça é uma adaptação livre de um conto popular - Carro Caído - recolhido por Câmara Cascudo. Conta a estória de um carreiro de nome Rubião que possuía uma grave mania de falar nome feio (do Tinhoso) junto com nome Santo. Mesmo tendo sido alertado do mau agouro que poderia acometê-lo, continuava com os xingamentos. Até que um dia, Rubião foi buscar, com um carro de boi, o sino para a capela de Santa Bárbara. Na volta, ele é surpreendido pela visita do Coisa Ruim, o Tinhoso, que o leva para o inferno. Então seu melhor amigo Tião, com a ajuda do atrapalhado anjo Gabriel, vai tentar resgatá-lo. O projeto deste espetáculo foi iniciativa do ITS - Instituto Trópico Sub-úmido, da Universidade Católica de Goiás. Foi criado, em outubro de 2000, para ser apresentado durante as comemorações da semana do folclore, na Cidade Cenográfica - Museu Memorial do Cerrado, com o objetivo de tratar da questão da cultura popular do homem do sertão.
Devido ao grande sucesso o espetáculo já foi apresentado em várias locais como museus, praças e teatros pelo Brasil e exterior. Fez mais de 50 apresentações em Goiânia e pelo interior de Goiás.
Fez uma turnê por várias cidades das Bolívia e uma temporada no Museu do Folclore Edson Carneiro (RJ). Participou de Festivais e mostras.
Elenco: Hélio Fróes, Izabela Nascente, Lázaro Tuim e Abílio Carrascal
Dramaturgia: Cia Nu Escuro
Coordenação de Pesquisa: Pedro Plasa
Figurino: Mckeidy Lisita e Izabela Nascente
Maquiagem: Cia Nu Escuro
Mascaras: Izabela Nascente
Tecidos de retalhos: Shell Jr
Cenografia: Cia Nu Escuro
Técnicas Circenses: Maneco Maracá
Coreografias e Preparação Corporal: Lázaro Tuim
Iluminação: Hélio Fróes
Sonoplastia: Adriana Brito
Programação Visual: Fábio Franco
Assessoria de Imprensa: Ana Paula Mota
Produção: Cia Nu Escuro
Produção Executiva: Milena Jezenka
Concepção, Direção e Direção Musical: Reginaldo Saddi
Faixa etária: livre
Duração: 60min
AVENIDA CORES POR TODO LUGAR
Dia 12, 13 e 14 de outubro
Sexta às 11h e às 16h
Sábado e domingo às 16h
Teatro Renascença
Avenida Cores por Todo Lugar é livremente inspirado nos livros Alguma coisa se encaixa? e Dez casas e um poste que Pedro fez, ambos de Hermes Bernardi Jr. A história trata de habitantes de uma rua muito diferente que após uma reforma mal sucedida em suas casas descobrem que o mais importante é a amizade e o respeito às diferenças.
O espetáculo foi indicado a três categorias do Troféu Tibicuera de Teatro Infantil 2011, para Melhor Cenografia e Melhor Ator para Cícero Neves. Foi premiado na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante para Patrícia Ragazzon.
Avenida Cores por Todo Lugar é uma celebração à amizade, à alegria e à delicadeza. É um convite a deixar de lado a compreensão da realidade prática e estar disposto a sonhar.
Direção: Cícero Neves e Patrícia Ragazzon
Direção de Atores: Patrícia Sacchet
Elenco: Cícero Neves, Mariana Rosa e Patrícia Ragazzon
Cenografia e Figurinos: Ato Espelhado Companhia Teatral e Patrícia Preiss
Iluminação: Cícero Neves/Orientação: Luiz Acosta
Trilha sonora: Mauro Bruzza
Maquiagem: Patrícia Sacchet
Operação de Luz: Maíra Prates
Operação de Som: Rodrigo Marquez
Assistência: Amanda Vecila
Arte Gráfica: doze66
Divulgação: Palco Aberto Produtora
Faixa etária: a partir dos 5 anos
Duração: 60min
OS TRÊS PORQUINHOS
Dia 12, 13 e 14 de outubro
Sábado às 11h e às 16h
Sexta e domingo às 16h
Teatro de Câmara Túlio Piva
Uma adaptação contemporânea da clássica história dos três porquinhos, onde eles resolvem fugir para “Porco Alegre” e lá encontram um Lobo Mau disfarçado que pretende devorá-los.
Direção: Paulo Guerra
Texto original: Hélio Barcellos Jr.
Elenco: Claudio Benevenga, Cristiano Godinho, Douglas Carvalho, Paulo Adriane
Cenografia e figurinos: Claudio Benevenga
Iluminação: Anílton Souza
Coreografia: Saionara Sosa
Participação especial: Caio Prates
Cenotécnico: Claros Cenografia
Confecção dos figurinos: Titi Lopes
Programação gráfica: Sandro Ka
Caracterização: Nikki Goulart
Fotos: Gerson de Oliveira
Assessoria de imprensa: Alexandre Böer
Operação de som: Rúbia Esmeris
Produção: Paulo Guerra
Realização: Cia Halarde de Teatro
Faixa etária: 3 a10 anos
Duração: 55min
PIÁ FARROUPILHA
Dia 12, 13 e 14 de outubro
Sexta às 11h e às 16h
Sábado e domingo às 16h
Sala Álvaro Moreyra
A história se passa no ano de 1839, em plena Guerra dos Farrapos. Um grupo musical de Urubus famintos (UrubuBand), vê um menino com o pai. Eles estão atravessando o pampa gaúcho e o menino acaba ficando sozinho, num acampamento improvisado. O melhor amigo deste menino é um boneco, que ele carrega nos braços o tempo inteiro e que nas noites mágicas do pampa gaúcho ganha vida e alma.
O menino seria a presa perfeita para a UrubuBand , mas é justamente durante esse período, que os personagens de alguns livros de Carlos Urbim aparecem para contar histórias e poemas para o menino, atrapalhando o jantar dos Urbubus. Muitos dos poemas de Urbim já foram musicados e já viraram belas canções através da voz do grupo, que ensaia a peça desde Abril de 2012.
O pano de fundo é a Guerra dos Farrapos, pela ótica de um menino de 13 anos, Piá Farroupilha. O boneco, amigo do menino, ganha vida ao ser manipulado pelos atores. Ele também conta histórias e poemas para as crianças.
Texto original: Carlos Urbim
Direção e texto final: Bob Bahlis
Elenco: Nina Eick, Gabriel Ditelles, Fábio Monteiro, Lívia Perrone, Mariana Dell Pinno, Thiago Di Luca
Luz: Marga Ferreira
Figurinos: o grupo
Criação dos bonecos: Nina Eick
Cenário:Bob Bahlis
Faixa etária: livre
Duração: 60min
OFICINAS
OFICINA DO CIRCO DA CULTURA
Dia 08 e 09 de outubro
segunda e terça das 9h às 11h30
Sala Álvaro Moreyra
Oficina de circo onde serão trabalhadas técnicas circences como noções básicas de acrobacia de solo, malabares e jogos teatrais.
Público-alvo: crianças a partir dos 7 anos
OFICINA APRENDENDO A OUVIR
Com a Banda Mirim
dia 10 de outubro, quarta das 16h às 17h30
Escola Pública a Ser Selecionada
A oficina é ministrada pelo premiado grupo paulistano Banda Mirim, que realiza espetáculos e oficinas voltados ao público infanto-juvenil desde 2004.
Esta atividade visa sensibilizar musicalmente os participantes e passar noções básicas de teatro.
Como metodologia, a Oficina vai de encontro a:
- Integração coletiva
- Aplicação de exercícios, jogos teatrais e pequenas células rítmicas
- Desenvolvimento da escuta coletiva
- Aprimoramento em torno de uma canção pré-determinada pela equipe
- Composição e execução de canções junto com os participantes
Esta Oficina trabalha a sensibilização sonora por meio de uma abordagem rítmica, utilizando noções básicas da estrutura musical através de temas como:
- Ritmo
- Melodia
- Harmonia
- Tempo
- Pulsação
- Jogo Teatral
Público-alvo crianças a partir dos 10 anos
AULA-ESPETÁCULO DO CIRCO DA CULTURA
Dia 13 de outubro
sábado das 10h às 12h
Centro Municipal de Cultura Lupicínio Rodrigues
Jogos acrobáticos e musicais que envolvem toda a família.
Quem quiser participar é só vir com roupas confortáveis.
Público-alvo livre. Crianças menos de sete anos devem estar acompanhadas de adultos.
RUA DA CRIANÇA
Dia 12 de outubro, das 14h às 20h
Rua Lopo Gonçalves, entre Lima e Silva e José do Patrocínio
CONTATO E ENDEREÇOS
Coordenação de Artes Cênicas
3289-8062 / 3289-8064
cac@smc.prefpoa.com.br
Centro Municipal de Cultura Lupicínio Rodrigues
Teatro Renascença e Sala Álvaro Moreyra
Av. Erico Verissimo, 307 - Bairro Menino Deus
Teatro de Câmara Túlio Piva
Rua da República, 575 - Bairro Cidade Baixa
Teatro do Sesc
Av. Alberto Bins, 665 - Bairro Centro – (51) 3284-2070
Teatro Novo DC
Rua Frederico Mentz, 1561 Prédio D - Bairro Navegantes – (51) 3374-7626 |